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Visage dans les brisements (La tête en éclats) (5'48) |


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Propos : approfondir et systématiser le travail sur la fragmentation vocale Histoire : partage les mêmes sons que Portrait en abyme et de nombreux passages d'autres pièces produites depuis la date des captations originales Origine des sons : improvisation vocale de ? réalisée à l'occasion de la préparation d'un spectacle théâtral "Bruits de couloirs" d'Hélène Grange (qui n'a pas eu lieu) Déroulement : Compatibilités : la répartition spatiale des masses sonores en blocs d'espace simples rend à la fois son adaptation facile – le détail du placement à l'intérieur de ces blocs n'est pas très important – et difficile car ceux-ci doivent posséder un minimum d'épaisseur pour que leur relief et les mouvements internes soient produits. Ceci signifie qu'un espace multicouche semble indispensable pour préserver l'intérêt de cette pièce. |
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Les séquences ont toutes été réalisées à partir de premières séquences-jeu effectuées avec un SpatSampler 32 (fichiers stéréo et spatialisation 32 canaux) , qui ont été ensuite rejouées avec un échantillonneur multicanal (MultiSampler 32) qui permettait de jouer sur les positions de bouclage des séquences déjà spatialisées. Le résultat produit des décrochements spatiaux abrupts qui auraient été difficile à produire autrement et dont le montage fin constitue le mode d'écriture unique de la pièce. La spatialité de ces séquences
32 canaux n'a pas été conservée : elle
est intégrée dans la matière spatiale de blocs qui ont été
répartis selon quatre "quartiers" (Nord-Ouest, Nord-Est, Sud-Est
et Sud-Ouest) plus la zone intérieure. Les mouvements que
l'on peut entendre résultent alors de la combinaison de la spatialisation
initiale avec sa distribution sur les canaux des zones où
les séquences ont été placées.
La composition proprement dite a simplement consisté techniquement à découper et à monter les séquences en les distribuant sur les zones choisies, travail qui s'est étendu sur une longue période en raison de son caractère minutieux et de la nécessité de prendre souvent du recul avant de trouver les justes équibres entre attentes, ruptures et échappées. |

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Dans le montage final, les passages d'accumulation ont été
resserrés et la fin a subit de nouvelles superpositions
pour densifier les rythmes. |

(rappel
: la courbe rouge représente le contrôle global du volume)